花艺摄影速学教程 pdf下载

《花艺摄影速学教程》是专门为花店从业者、花艺师量身打造，帮助没有摄影基础的花艺师轻松、快速上手花艺摄影。本书分为两大部分：第一部分是必备的摄影基础知识，包括相机的常用功能、使用方法；第二部分针对花艺作品的拍摄来详细阐述光线的运用、色调构图、道具布景等实战技法，对当下流行的花艺风格，包括韩式、法式、油画风、田园风等，以及花束、瓶花、花篮、餐桌花等各种花艺品类的拍摄方法进行了讲解。可以说，本书全面覆盖了花艺从业者们需要了解和掌握的摄影技法。

夏溪，花艺摄影师、室内设计师。
2015年进入花艺摄影领域，2018年开始进行花艺摄影教学，学员数千人。专注于花艺、静物与人像摄影。
热爱自然，热爱设计，坚信自然是获取设计力量的源泉，以记录美和创造美为使命。

第1章　如何快速用好相机
1 别担心，你不需要懂得相机的全部 2
2 相机的功能按键 2
3 相机主要看哪里 3
4 如何用相机快速拍出合格的照片 4

第2章　曝光4步法
1 第一步：根据环境光线设置ISO 20
2 第二步：根据想要的虚化效果设置光圈 21
3 第三步：根据想要的照片效果决定曝光标尺的数值 23
4 第四步：调节快门速度，让曝光标尺的数值落到理想的区间 25

第3章　怎样控制相机的色彩
1 色彩风格 28
2 内置滤镜 31
3 白平衡偏移 32

第4章　相机其他功能的快速设置
1 相机挡位 36
2 驱动模式 38
3 图像画质和大小 39
4 格式化存储卡 39
5 自动对焦操作 40
6 测光模式 41

第5章　光线，摄影的生命之光
1 合适的光源 46
2 不合适的光源 48
3 光的质地 49
4 如何改变光的质地 57
5 光的角度 59
6 为什么要理解光的不同角度 64
7 如何反光 67
8 什么时候需要反光 69
9 如何选光的角度 70

第6章　色调
1 亮调 76
2 暗调 83

第7章　构图
1 构图基本原则 96
2 构图与景别 98
3 花艺拍摄中常用的构图法则 101
4 构图方式 104
5 布景式构图之平拍构图 105
6 布景式构图之俯拍构图 113
7 取景式构图的可能性——摄影师也会变魔术 119

第8章　布景原理与道具使用
1 布景的原理 126
2 背景的选择 127
3 台面的选择 132
4 布景、台面的色彩与质感 134
5 道具的使用 148
6 道具的类别 148
7 道具快速搭配法则 158
8 道具如何摆放 160

第9章　花礼拍摄实例解析
1 情人节红玫瑰花束 162
2 520玫瑰花束 164
3 七夕花盒 166
4 母亲节花篮 168
5 儿童节小花束 169
6 教师节小花盒 170
7 清明节花束 172
8 中秋节花篮 173
9 圣诞节宴会桌花艺 175
10 春节年宵花 177
11 生日花桶 179
12 开业瓶花 180
13 架构式花艺作品 182
14 工作中的花艺师 183

为什么需要花艺摄影
在互联网时代，消费者习惯依靠图片做出消费决策。因此图片的好坏会直接影响销量。不仅如此，图片作为品牌视觉的重要组成部分，直接决定了品牌的调性和档次。如果说logo（标志）等VI（企业视觉识别系统）设计可以通过更新迭代来提升，在早期甚至可以用简单的文字来替代，那么图片的风格会从一开始就奠定品牌的基调。
在花艺行业客户，已经形成了先看图后下单的消费习惯。特别是在重大的节假日，花艺师们还会早早地制作样品，进行拍摄，发布预售消息。花艺摄影的图片已经取代花束实体本身，成为朋友圈、微博这类“虚拟橱窗”里的商品。新生代的消费者们，也很少再直接到店选取实物购买。消费习惯的变化使得花艺摄影图片的商业价值得到前所未有的提高。从某种意义上说，如果没有留下图片，一个花艺作品就好像从未存在过；如果图片拍得不好，一个花艺作品就不够美。花艺摄影成为花艺作品商品价值的体现和传播的媒介。
除了销售导向的商业价值之外，花艺摄影对于品牌形象的塑造也有着非常重要的作用。客户对于品牌的认知需要通过图片、视频、logo、slogan（宣传语）、商品本身和服务来获得。这其中可以最频繁触达客户的是图片、视频、logo和slogan。logo和slogan这类的VI设计不会经常更改，力求稳定。唯有图片和视频是需要不断更新、频繁曝光的，这两者中，图片的制作成本比视频低很多。因此对于花艺师来讲，花艺摄影的图片是成本最低、最容易触达客户的品牌形象建立手段。图片的风格、调性，甚至色彩搭配和用光的方式，都会影响客户对于花艺师的认知：是普通还是出色，全靠图片的视觉冲击力和文字的触动人心。
对于花艺爱好者来说，花艺摄影是为了留下花最美的瞬间、记录下生活里的美好。相较于花艺师，爱好者会更关注花的形态、色彩、光线对美感的影响等。爱好者的摄影需求脱离了商业销售，更倾向于用艺术化的手段来表达自己对花的理解。
无论是花艺师或是花艺爱好者，摄影都是传递花之美的最重要手段。花是绝美又易逝的，只有影像能留住它的芳华。
本书包含了哪些内容
本书分为两大部分：第一部分是必备的摄影基础知识，包括相机的常用功能、使用方法；第二部分针对花艺作品的拍摄来详细阐述光线的运用、色调构图、道具布景等实战技法，对当下流行的花艺风格，包括韩式、法式、油画风、田园风等，以及花束、瓶花、花篮、餐桌花等各种花艺品类的拍摄方法进行了讲解。可以说，全面覆盖了花艺从业者们需要了解和掌握的摄影技法。
初学者们往往对艰深的摄影书籍望而却步，即使开始了阅读，也常会因为各种专业术语和复杂的知识而迅速放弃。在我使用相机的10多年里，99%的工作中只会用到相机20%的功能。所以我想告诉大家，学习摄影其实并不难。许多摄影教程类的书籍出于全面性的目的，会像教科书一样按部就班地为读者展现所有相关知识点，这种全面往往会让初学者错失快速抓取核心知识点、迅速成长的机会。
在学习摄影的过程中，我每一次都是按照遇到问题，寻找解决方案的方式来进步，在这个“升级打怪”的过程中，总结出了很多学习摄影的心得。大而全固然是好的，但初学者更需要的，可能是直接迅速地解决痛点，比如拍出曝光正常的图片、真实还原花的色彩等。
如何在短时间内解决初学者的痛点问题，是本书的出发点，可以说本书是以结果为导向来编写的。结合了我几年以来数百人的花艺摄影教学经验，从初学者面临的几个最大问题出发，选取最常用的功能、最实用的技巧，结合实际的案例，教会大家花艺摄影最核心的知识点，帮助花艺人快速、轻松地上手花艺摄影，拍出令人惊艳的图片。
在花朵的柔弱身躯里，包含了生命的无限奇迹和人类对于爱与美的长久向往。希望大家能将手中的相机，变成心灵的眼睛，希望这本书，能带你踏上一段奇妙的旅程。

夏溪